Les premiers ateliers de canne à sucre sont apparus à Gestaçô à la fin du siècle. XIX.
Le grand élan du commerce fut Alexandre Pinto Ribeiro, qui installa en 1902 son premier atelier à la place de Mó, un rêve qu'il chérissait depuis son retour d'Afrique en 1888.
Lors d'une visite à une foire d'exposition à Madrid, Alexandre Pinto Ribeiro, a vérifié une technique de pliage différente de celle utilisée, et sur les poignets de sa chemise il a dessiné les patrons. Au Portugal, il fait fabriquer ces moules en fonte et avec cette nouvelle innovation technologique, cet homme révolutionne tout le processus de fabrication des cannes et des manches de parapluie.
Passer d'une technique de découpage à une technique de pliage qui, en plus de réduire l'utilisation du bois et de la rendre moins fragile, a profondément modifié le mode de vie d'une grande partie de la population locale avec la multiplication des ateliers et des commandes pour les fabriques de parapluies du pays, notamment Porto, S. João da Madeira et Braga.
À partir de ce moment, lorsque la canne tomba en désuétude en complément des toilettes des hommes, les ateliers de canne à sucre luttèrent pour survivre, fermant finalement les portes lorsque les usines commencèrent à passer outre les câbles de parapluie en bois. fibres plastiques et synthétiques.
À l’heure actuelle, c’est la créativité des artisans qui est à la base de leur durabilité, en introduisant des pièces singulières qui font le bonheur des collectionneurs, tels que des baguettes, des miniatures et des roberts.
Sélection et découpe du bois
Dans les modèles les plus simples et les plus populaires, le Lodão prédomine, bien que le chêne-liège, le cognassier et le chêne soient également utilisés. Cerejeira, Macieira et Castanheiro sont utilisés dans les "premiers" modèles, qui, en plus d'être plus abondants, sont ceux qui se prêtent le mieux à des expériences techniques.
Le bois, acheté dans les arbres et coupé dans la scierie en planches de 1,5cm d'épaisseur, est empilé dans l'atelier pour sécher à l'ombre. Après séchage, à l'aide d'une règle et d'un crayon, un marquage est effectué sur les panneaux, à partir des bandes qui vont donner naissance aux câbles ou aux fusées. La planche est décapée à l’aide de la scie à biscuits, qui est ensuite coupée à la mesure avec une scie à bois. Lorsque les moules à parapluies ont été fabriqués, des bandes de 44 cm ont été coupées. Les bandes de 122 cm étaient réservées aux fusées éclairantes. Aujourd'hui, la coupe du bois est effectuée par une machine semi-industrielle.
Préparation du bois
Les lamelles de bois, qui donneront naissance aux futures cannes, sont cuites à l'aide de vieilles casseroles en fer à trois pattes, au-dessus du feu, toujours accessibles, à partir d'une cheminée. L'extrémité de la bande de bois (qui sera versée) est trempée dans de l'eau bouillante pour devenir plus malléable, réduisant ainsi le risque de rupture de la pointe de la canne.
Des moules en fonte sont également placés au milieu du feu, qui doivent être soumis à des températures élevées pour pouvoir être utilisés lors du pliage.
Pliage
Cette étape de fabrication de la canne est sans doute celle qui suscite le plus de curiosité de par son originalité, qui consiste à plier les extrémités des lamelles de bois ramollies dans de l'eau bouillante, à l'aide d'une barre métallique (type arc de cerf-volant) , qui lui est attaché, se chevauche pour ne pas se fissurer lors du pliage. Cette plaque métallique est fixée avec des anneaux et une vis. Cette opération s'effectue autour de deux moules en fonte chauffés au rouge, à l'aide d'une broche en fer, brûlant ainsi les cellules internes du bois, de manière à conserver la forme courbe (fissure).
La canne est retirée de cette cintreuse, gardant l'intérieur de l'un des moules, et à l'extérieur de la tôle et de l'un des anneaux. Une agrafe est ajoutée pour resserrer la courbure. Cette opération permet à l'eau de sécher et de resserrer le bois un peu plus, empêchant la canne de s'ouvrir à nouveau.
Rudesse
Après le processus de pliage, le cerf est aminci. Afin de donner sa forme à la canne, en faisant disparaître les sections carrées, l'artisan utilise d'abord une râpe et une lime épaisse, laissant la canne complètement polie. Tout ce processus est effectué sur son établi, à l'aide d'un tour, où il serre un petit morceau de bois qu'il produit lui-même, pour mieux s'adapter à la canne.
Avec l'épicéa, la raboteuse et la râpe, le premier "éclaircissage" a été réalisé à partir de l'extrémité la plus longue de la canne (tige) à travers laquelle la bande de bois devait avoir une forme circulaire. À l'heure actuelle, le processus de transformation de la section carrée en circulaire est élaboré à l'aide de moyens mécaniques.
Décoration
La décoration des cannes est riche et variée, obéissant plus à l'imagination et à la créativité de l'artisan qu'à des modèles standardisés. Cependant, et malgré le fait qu'il n'y a pas deux cannes identiques, il existe une typologie de cannes, chacune ayant un processus de production spécifique.
Les décorations les plus caractéristiques sont les "nœuds" et les "rainures", élaborés à l'aide de limes et d'une panoplie de gouges, avec différents types de pointes, utilisés selon le type de gravure que l'on veut créer.
Une boîte remplie d'alcool et un mince tube de cuivre à extrémité incurvée sont les instruments utilisés pour assombrir les nœuds. Soufflant lentement, la pointe courbée est placée sur la flamme de la canette, tandis que dans les mouvements de rotation lente, la fusée est tournée.
De nos jours, les "rainures" sont assombries par une torche à gaz qui remplace la lampe par de l'alcool ou du pétrole. D'autres «feitios» sont obtenus grâce à l'utilisation de forets, de fers à chaud et à l'incrustation de modèles en laiton.
Finition
Avant de vernir, les artisans trempent les cannes dans un liquide appelé « aguada », composé d'eau et de poudre de peinture noire. Cette procédure, en plus de fonctionner presque comme un masque de pores, donne aux cannes des tons plus foncés ou plus clairs. Les vernis utilisés dans l'étape finale de finition sont également fabriqués par des artisans, et sont appliqués en trois couches.
Java - Bambou - Malacca
Imitation, en cerisier, de matériaux originaires de l'Est.
Cana - Junco - Tojo
Imitation en cerisier des matériaux à l'origine de la désignation.
Tête De Chien - Tête De Cobra
Imitation de têtes d'animaux dans la partie supérieure de la croca. Actuellement, l'artisan utilise des incrustations dans l'os, pour la figuration des yeux, qui ont remplacé celles de l'ivoire.
Applications métalliques
L'artisan utilise le laiton pour dessiner des chiffres ou des lettres qui sont fixés sur la partie supérieure de la cruse.
Muleta - Bat - Demi-main
Modèles dans lesquels la croca est inexistante. Dans la première, la partie supérieure de la canne se termine par une main en forme de T, séparée de la tige par un anneau métallique. Dans ce dernier cas, seule la partie la plus longue du té de la béquille est adaptée.
Arrow Espagne
Modèle en crevettes peu profondes (non coupées). Il est généralement décoré avec des dessins faits de chaux et de gouges sur le vernis.
