Famose per la loro originale tecnica di piegatura e per la loro decorazione, le canne Gestaçô sono ben note anche agli studenti universitari, poiché migliaia di canne escono ogni anno ai “Dottori” dei bruciatori dei nastri provenienti da tutto il mondo.
La collezione di castelli ad ombrello, offerta al Comune di Baião, era di proprietà del Sig. Silvério Pereira Ferraz ed è stata esposta, per la prima volta, al Centro Artigianato CMB, nel 1983. Silvério Ferraz era, come suo padre, Belmiro Ferraz, un grande artigiano, avendo dato un notevole contributo alla diffusione di questo mestiere, che ha giustificato l'attribuzione di una medaglia al merito culturale, da parte del Comune di Baião negli anni 80. Silvério Ferraz e Belmiro Ferraz hanno, rispettivamente, nella persona del suo nipote e nipote, Eduardo Cardoso, un continuatore della sua arte.
LA STORIA
I primi laboratori di canna da zucchero apparvero a Gestaçô alla fine del secolo. XIX.
Il grande impulso per il commercio fu Alexandre Pinto Ribeiro, che nel 1902 installò la sua prima bottega al posto di Mó, un sogno che aveva coltivato da quando era tornato dall'Africa nel 1888.
Durante una visita a una fiera a Madrid, Alexandre Pinto Ribeiro notò una tecnica di piegatura diversa da quella utilizzata e disegnò dei motivi sui polsini della sua camicia. In Portogallo fece realizzare questi stampi in ghisa e con questa nuova innovazione tecnologica, quest'uomo rivoluzionò l'intero processo produttivo dei bastoni da passeggio e dei manici degli ombrelli.
Passare da una tecnica di ritaglio a una tecnica di piegatura che, oltre a rappresentare un maggiore risparmio nell'uso del legno e renderlo meno fragile, ha profondamente cambiato il modo di vivere di gran parte della popolazione locale, con la moltiplicazione di officine e ordini per le fabbriche di ombrelli del paese, in particolare Porto, S. João da Madeira e Braga.
Da quel momento in poi, quando il bastone cadde in disuso come complemento del bagno degli uomini, le officine di canna cominciarono a lottare per sopravvivere, chiudendo infine le porte, quando le fabbriche iniziarono a scavalcare i cavi di ombrelli di legno fibre plastiche e sintetiche.
Allo stato attuale, è la creatività degli artigiani che è alla base della loro sostenibilità, introducendo pezzi singolari che fanno la gioia dei collezionisti, come le teste di animali, le miniature e le roberts.
PROCESSO PRODUTTIVO
Selezione e taglio del legno
Nei modelli più semplici e popolari, il Lodão predomina, anche se si usano anche la quercia da sughero, la cotogna e la quercia. Cerejeira, Macieira e Castanheiro, sono usati nei "primi" modelli, che oltre ad essere più abbondanti sono quelli che meglio si prestano agli esperimenti tecnici.
Il legno, acquistato in un albero e tagliato nella segheria in pannelli di 1,5 cm di spessore, viene impilato nell'officina per asciugare all'ombra. Dopo l'asciugatura, con l'aiuto di un righello e una matita, si segna sulle tavole, dalle strisce che daranno origine a cavi o razzi. La tavola viene spogliata con l'aiuto della sega per biscotti, che viene poi tagliata, con una sega di legno, su misura. Quando sono stati realizzati gli stampi per ombrelli, sono state tagliate strisce da 44 cm. Le strisce da 122 cm erano riservate ai brillamenti. Oggi il taglio del legno viene eseguito da una macchina semi-industriale.
Preparazione del legno
Le strisce di legno, che daranno origine ai futuri bastoncini da passeggio, vengono cotte usando vecchi vasi di ferro a tre gambe, in cima al fuoco, sempre accessibili, da un camino. L'estremità della striscia di legno (che sarà versata) viene immersa nell'acqua bollente per diventare più malleabile, riducendo così il rischio di rottura della punta della canna.
Anche gli stampi in ghisa sono posizionati nel mezzo del fuoco, che deve essere sottoposto a temperature elevate in modo che possano essere utilizzati nel processo di piegatura.
pieghevole
Questa fase della produzione della canna è senza dubbio quella che suscita più curiosità per la sua originalità, che consiste nel piegare le estremità dei listelli di legno ammorbiditi in acqua bollente, con l'aiuto di una barra metallica (come l'arco di un aquilone), che viene attaccato al bastone e si sovrappone per non rompersi durante la piegatura. Questa lamiera è fissata con anelli e una vite. Questa operazione viene effettuata attorno a due stampi di ghisa arroventati, con l'ausilio di un fuso di ferro, bruciando così le cellule interne del legno, in modo da mantenere la forma della curvatura (crunch).
La canna viene rimossa da questa piegatrice, conservando all'interno uno degli stampi, e all'esterno la lamiera e uno degli anelli. Viene aggiunta una graffetta per stringere la curvatura. Questa operazione consente all'acqua di asciugarsi e di stringere un po 'di più il legno, facendo sì che la canna non si apra mai più.
assottigliamento
Dopo il processo di piegatura si passa alla fase di diradamento dei cervi. Per dare la forma alla canna, facendo scomparire le sezioni quadrangolari, l'artigiano utilizza prima una raspa e una lima grossa, lasciando la canna completamente lucida. Tutta questa lavorazione viene eseguita sul suo banco da lavoro, con l'aiuto di una morsa, dove pressa un piccolo pezzo di legno di sua produzione, per alloggiare meglio la canna.
Con l'abete rosso, la piallatrice e la raspa, il primo "diradamento" è stato ottenuto dall'estremità più lunga della canna (asta) attraverso la quale la striscia di legno doveva avere una forma circolare. Al momento il processo di trasformazione della sezione quadrata in circolare viene elaborato utilizzando mezzi meccanici.
decorazione
La decorazione delle canne è ricca e varia, obbedendo più alla fantasia e alla creatività dell'artigiano che a modelli standardizzati. Tuttavia, nonostante non esistano due canne esattamente uguali, esiste una tipologia di canne, ciascuna delle quali ha un determinato processo produttivo.
Le decorazioni più caratteristiche sono i "nodi" e i "solchi", elaborati con l'ausilio di lime e una panoplia di sgorbie, con diversi tipi di punte, utilizzate in base al tipo di incisione che si vuole creare.
Una lattina piena di alcol e un sottile tubo di rame con una punta ricurva sono gli strumenti utilizzati per scurire i nodi. Soffiando lentamente, la punta ricurva viene posizionata sulla fiamma della lattina, mentre nei movimenti rotatori lenti viene ruotata la torcia.
Oggi i "solchi" sono oscurati con una torcia a gas, che ha sostituito la lampada con alcool o petrolio. Altri "feitios" sono raggiunti attraverso l'uso di trapani, ferri roventi e l'intarsio di disegni in ottone.
finitura
Prima della verniciatura, gli artigiani immergono le canne in un liquido chiamato “aguada”, preparato con acqua e polvere di vernice scura. Questo procedimento, oltre a funzionare quasi come una tappatura dei pori, dona alle canne toni più scuri o più chiari. Anche le vernici utilizzate nella fase finale di finitura sono di produzione artigianale e vengono applicate in tre mani.
MODELLI BENGALI
Java - Bamboo - Malacca
Imitazione, in ciliegio, di materiali originari dell'Est.
Cana - Junco - Tojo
Imitazione, in ciliegio, dei materiali che sono all'origine della designazione.
Testa di cane - Testa di Cobra
Imitazione di teste di animali nella parte superiore della croca. Attualmente l'artigiano utilizza intarsi in osso, per la figurazione degli occhi, che hanno sostituito quelli dell'avorio.
Applicazioni in metallo
L'artigiano usa l'ottone per disegnare figure o lettere che sono fissate sulla punta superiore della cruse.
Muleta - Bat - Half Hand
Modelli in cui la croca è inesistente. Nel primo, la parte superiore della canna termina con una mano a forma di T, separata dall'asta da un anello di metallo. In quest'ultimo, è adattata solo la parte più lunga del tee della stampella.
Arrow Spagna
Modello in poco profondo (non tagliato) di gamberetti. Di solito è decorato con disegni fatti di calce e con sgorbie sulla vernice.
